@MASTERSTHESIS{ 2019:1278770077,
 	title = {Corpo pintado : análise do feminino no imaginário de Francisco Brennand (1990- 2005)},
 	year = {2019},
 	url = "http://www.tede2.ufrpe.br:8080/tede2/handle/tede2/8389",
 	abstract = "Nesta pesquisa, partimos da pergunta em torno do caráter tão íntimo das pinturas de Francisco Brennand, que, além de ficarem reservadas apenas aos olhares de um círculo fechado de críticos durante muito tempo, também revelam a obsessão do artista pelo corpo, e, pela idealização de uma noção de feminino. Com uma base teórica que tem os discursos feministas da arte como o principal fio condutor, voltamo-nos para a análise de seis pinturas feitas por Francisco Brennand entre os anos 1995 e 2004. Nesse sentido, Griselda Pollock (2001), Judith Butler (2011), Peter Burker (2017), Slavoj Zizek (2007), Pierre Bourdieu (2007), e outros, compõem essa base por manterem um debate com as referências utilizadas por Brennand para compor o seu imaginário. É a partir dessas análises que propomos uma discussão a respeito da alegorização do corpo dito feminino, demonstrando que existe uma intenção ideológica na produção dessas pinturas, que consiste em levar adiante um pensamento pautado pela sociedade heteronormativa, patrocinada pelo capital emergente no século XX. Isto é, a partir do avanço das pautas feministas, da valorização da mulher artista e, também, das mudanças na noção de corpo, gênero, sexo e sexualidade, cresce uma emergência em reafirmar valores, padrões e normativas. Além dessas evidências, insistimos em apontá-las a partir de uma perspectiva que foca no homem Francisco Brennand, o indivíduo. É percebendo suas angústias, obsessões, curiosidades e a noção de desejo que ele despeja sobre essas produções que nós entenderemos esses problemas sociais. Nossa metodologia se pauta no que Panofsky (2002) chamou de método iconológico, uma análise das alegorias percebidas nas pinturas. Dessas pinturas escolhidas, nós partimos para os Diários de Francisco Brennand e demais documentos aos quais tivemos acesso no acervo da Oficina de Cerâmica de Brennand. Como resultado dessa articulação entre as pinturas, os documentos e os sinais daquela sociedade e daquele tempo, podemos vislumbrar como a noção de corpo (e todas as suas adjacências - genenero/sexo/sexualidade/desejo/performatividades etc.) é fluída e se desenvolve em conexão a vários fatores. Esperamos com isso contribuir para uma historiografia que busca potencializar os corpos percebendo sua fluidez e importância nos aspectos subjetivos da cultura e das sociabilidades.",
 	publisher = {Universidade Federal Rural de Pernambuco},
 	scholl = {Programa de Pós-Graduação em História},
 	note = {Departamento de História}
}